Według danych GUS jeszcze w 2009 istniała gmina która nie wydał nawet złotówki na kulturę!
Za rekordową sumę blisko 120 mln dolarów sprzedano na aukcji w Nowym Jorku "Krzyk" Edvarda Muncha. Nabywca, który chciał pozostać anonimowy, wylicytował dzieło telefonicznie.
Jeden z najdroższych dzieł polskich artystów to obraz „Taniec wśród mieczów” Henryka Siemiradzkiego, który sprzedany został na aukcji w Nowym Jorku za ponad 2 mln dol. w kwietniu 2011 roku. 713 tys. funtów (ok. 1,13 mln dol.) za „Tryptyk liczony” Romana Opałki (2010 r.), 568 tys. funtów (blisko 900 tys. dol.) za „Nazistów” Piotra Uklańskiego czy 465 tys. dol. za tryptyk „Palące dziewczyny” Wilhelma Sasnala.
Źródło: Polityka i Rzeczpospolita
Najdroższy obiekt w Krakowie to Zamek Królewski na Wawelu, którego wartość rynkową oszacowano na 4 mld zł. Podobnie jak inne skarby narodowe jest niesprzedawalny, ale można określić jego wartość na podstawie informacji o podobnych obiektach na świecie.
Szacunek przeprowadził zespół 12 analityków na podstawie wieloletnich informacji o rynku nieruchomości, a także informacji o zasobach udostępnionych przez Urząd Miasta Krakowa.
Źródło: Interia biznes
W Polsce wśród zbadanych instytucji kultury w 60% przypadków sponsoring miał charakter jednorazowy – dotyczył konkretnego projektu. Połowa przedstawicieli instytucji, które nie korzystały z finansowania przez podmioty prywatne, czyli około 18% wszystkich instytucji, jako główny powód takiej sytuacji wskazywała brak takiej potrzeby.
42% instytucji kultury mających sponsorów było wspieranych przez 10 firm lub więcej.
Źródło: Raport TNS OBOP Sponsoring Kultury
W Polsce dla 18% instytucji kultury sponsoring był źródłem do 1% budżetu rocznego, dla 14% instytucji był źródłem od 2 do 5% budżetu rocznego, dla 11% instytucji był źródłem od 6 do 10% budżetu rocznego, dla 11% instytucji był źródłem od 11 do 25% budżetu, dla 9% instytucji był źródłem 26% lub więcej budżetu rocznego.
37% instytucji kultury uczestniczących w badaniach sponsoringu w 2010 r. nie korzystało w żadnym stopniu z finansowania przez podmioty prywatne.
Europa odpowiadała za 28% światowej produkcji filmowej. Pozostała część skoncentrowana jest w Hollywood i w Bollywood, a także w mniejszym stopniu w Chinach i Rosji. Na początku nowego stulecia połowa światowej produkcji filmowej była wytwarzana w Azji.
Stany Zjednoczone odpowiadają za 15%, Ameryka Południowa 3% oraz Kanada 2%. Reszta produkcji filmowej przypada na Bliski Wschód i Afrykę.Filmy z Hollywood dominują na światowym rynku, mimo że liczebnie nie mają największego udziału.
Żródło: Ruth Towse, Ekonomika Kultury Kompendium, NCK 2011
Średnio w 27 krajach Unii Europejskiej, 48% społeczeństwa przynajmniej raz w roku była w kinie w 2006, wynika z badań Eurostatu (2011). Zdecydowanie w większości krajów, więcej kobiet niż mężczyzn deklaruje, że chodzi do kina przynajmniej raz w roku (chociaż różnica ta nie jest duża).
tu jesteś: Strona główna 
Badania
Poniżej prezentujemy przegląd raportów dotyczących kultury, będzie on stale aktualizowany. Naszym celem jest stworzenie prostej, dostępnej i poręcznej bazy projektów i badań.
Znaczenie gospodarcze sektora kultury - raport przygotowany przez Instytut Badań Strukturalnych w ramach Obserwatorium Kultury NCK:
Raport "Funding Culture, Managing the Risk", przygotowany przez UNESCO
Raport "Strategic Development of Regional Cultural Economy: Four Forms of Cultural Capital", przygotowany dla Regional Studies Association na konferencję w Newcastle w 2011
Supporting the Arts in Spinning Times - w wielu krajach na świecie, ze względu na kryzys gospodarczy, kultura i polityka kulturalna znajdują się trudnej sytuacji. Finansowanie kultury z budżetu państwa w obliczu recesji jest coraz trudniejsze. Od instytucji kultury coraz częściej oczekuje się, iż same we własnym zakresie przejmą część kosztów funkcjonowania. Raport Suporting the Arts in Spinning Times to analiza modelów finansowania kultury w Europie, Azji i Australii oraz próba wypracowania rozwiązań, które będą w stanie zapewnić funkcjonowanie sektorowi kultury w czasach recesji.
Private investment in culture 2009/2010 - raport Arts&Business dotyczący finansowania kultury ze środków prywatnych w Wielkiej Brytanii w latach 2009/2010.
Więcej raportów o sponsoringu kultury znajdą Państwo w zakładce "Sponsoring" na blogu www.kulturasieliczy.pl
Ekspertyza ”Znaczenie kompetencji kulturowych dla budowania kreatywności i kapitału intelektualnego Europy” - publikacja prezentuje rolę kultury w promowaniu kreatywności i innowacyjności, jak również budowaniu kompetencji oraz kapitału intelektualnego, co w przyszłości wzmocniłoby siłę konkurencyjną Unii Europejskiej
Creative Partnerships: Intersections between the arts, culture and other sectors - dokument konsultacyjny będący punktem wyjścia do dyskusji na temat rozwoju partnerstw kreatywnych, przedstawiony podczas październikowego V World Summit on Art&Culture w Melbourne.
Analiza potrzeb i rozwoju przemysłów kreatywnych - raport ECORYS na zlecenie Ministerstwa Gospodarki
Creative Metropoles Sektor Kreatywny w Warszawie - raport prezentuje rozmieszczenie firm oraz potencjał i warunki rozwoju sektora kreatywnego w Warszawie.
Znaczenie gospodarcze sektora kultury - raport Instytutu Badań Strukturalnych przygotowany na zlecenie Narodowego Centrum Kultury szacujący udział sektora kultury i przemysłów kreatywnych w produkcie krajowym brutto oraz zatrudnieniu w Polsce w roku 2008.
Creative Industries in Estonia, Latvia and Lithuania – raport mapujący przemysły kreatywne w krajach nadbałtyckich.
The Impact of Culture on Creativity – raport opracowany przez belgijską jednostkę badawczo-rozwojową KEA na zlecenie Komisji Europejskiej. Pierwsze tak kompleksowe badanie dotyczące wpływu sektora kultury i przemysłów kreatywnych na gospodarkę europejską.
Mapping the Cultural and Creative Sectors in the EU and China - raport IPR2 w ramach wspierania planu rozwoju współpracy pomiędzy sektorami kreatywnymi Unii Europejskiej i Chin
Creative Economy 2010 - UNCTAD (Konferencja Narodów Zjednoczonych ds. Handlu i Rozwoju) i UNDP (Program Narodów Zjednoczonych ds. Rozwoju) opublikowało raport Creative Economy 2010. Jest to już druga publikacja z tej serii, pierwsza ujrzała światło dzienne w 2008 roku.
The Culture and Creative Industries: a literature review to ciekawe opracowanie, które opisuje przeszło sześćdziesięcioletnią historię powstawania i kształtowania się sektora przemysłów kreatywnych i kultury.
A Creative Block?: The future of the UK creative industries - raport prezentujący długo i krótko terminowe trendy występujące w sektorze przemysłów kreatywnych pobudzające rozwój gospodarki Europejskiej w czasie recesji.
Make a job, don’t take a job: Building the creative society to krótkie, ale inspirujące opracowanie zachęcające do zakładania własnej działalności gospodarczej opartej na innowacyjnym pomyśle.
The Art of Difference | From Europe as a cultural project to EU policies for culture - książka Gottfrieda Wagnera wieloletniego dyrektora Europejskiej Fundacji Kultury, to zapis osobistych przemyśleń autora na temat Europy jako wielkiego projektu kulturowego oraz rozwoju polityki kulturalnej Unii Europejskiej.
Raporty – „Lokalne mapy kultury” (Fundacja Wiedza lokalna), przygotowany w ramach Obserwatorium Kultury NCK
Raporty o stanie kultury województwa śląskiego (2010):
Culture of Innovation. An economic analysis of innovation in arts and cultural organisations - raport NESTA to opis dobrych praktyk stosowanych w dwóch brytyjskich instytucjach kultury National Theatre i Tate Liverpool z zakresu poszukiwania nowych odbiorców kultury (audience reach) oraz tworzenia ekonomicznych i kulturowych wartości wokół instytucji.
Raport – Zoom na dom kultury, (TIT ę), przygotowany w ramach Obserwatorium Kultury NCK
Raport – “Młodzi i media” (Szkoła Wyższa Psychologii Społecznej), przygotowany w ramach Obserwatorium Kultury NCK
Raport – „DNA Miasta” – przygotowany przez ResPublicę Nową, przygotowany w ramach Obserwatorium Kultury NCK
Raport – „Badanie czytelnictwa”, przygotowany przez Bibliotekę Narodową
Raport - "Zainteresowanie Polaków kulturą", przygotwany przez ARC Ryniek i Opinia
Raporty o stanie kultury przygotowane na Kongres Kultury Polskiej w 2009 roku:
2. Analiza wykorzystania środków inwestycyjnych przez MKiDN
3. Trzy kroki ku zmianom na lepsze w polskiej kulturze
4. Omówienie raportu „Kultura Polska 1989-1997”
Raport o kulturze. Postep Europa - podsumowanie stanu europejskiej współpracy kulturalnej i jej wpływu na Europę
Raport o kulturze. Postep Europa. Europa w mediach – media w Europie
Raport o kulturze. Postep Europa. Europa czyta. Jakie więzi tworzy książka?
Mobility Matters. Programmes and Schemes to Support the Mobility of Artists and Cultural Professionals, raport ERICarts Institute, październik 2008 - Instytut ERICarts w 2008 roku na zlecenie Komisji Europejskiej przeprowadził badanie dotyczące mobilności międzynarodowej sektora kultury i kreatywnego w Europie. Szczególny nacisk położono na analizę programów wpierających mobilność: ich celów, rodzajów wsparcia, beneficjantów, dostępności oraz efektywności i rezultatów. Zidentyfikowano również źródła informacji o programach.
Mobility Trends in Europe - Publikacje partnerów w ramach projektu Mobility Matters związane z mobilnością artystów i profesjonalistów sektora kultury w różnych regionach Europy.
Artists Moving & Learning, raport PACTE-CNRS i DEUSTO, październik 2010 - Raport zawiera analizę mobilności artystów w Europie z perspektywy edukacji i doświadczenia, jakie zdobywają podczas wyjazdów zagranicznych. Przede wszystkim chodzi tu o efekty pobytów w rezydencjach artystycznych, festiwalach, wizytacji i staży w galeriach, muzeach oraz innych inicjatyw mających na celu czasową praktykę zawodową lub naukową za granicą.
Study on Impediments to Mobility in the EU Live Performance Sector and on Possible Solutions, raport Finnish Theatre Information Centre, IETM, Pearle*, Goethe-Institut, Visiting Arts, On-The-Move.org, styczeń 2007 - Raport zawiera wyniki badań na temat mobilności międzynarodowej profesjonalistów zajmujących się sztukami performatywnymi. Materiał udostępnia informacje o regulacjach administracyjnych i prawnych (zatrudnienie, kwestie podatkowe itp.), które dotyczą artystów przemieszczających się w ramach krajów UE.
Information systems to support the mobility of artists and other professionals in the culture field: a feasibility study, raport ECOTEC, marzec 2009 - Materiał prezentuje przegląd i analizę systemów informacji w kwestiach prawnych, finansowych, świadczeń społecznych itd. w zakresie mobilności międzynarodowej pracowników sektora kultury w krajach UE oraz EEA/EFTA. Celem dokumentu jest wskazanie braków w zakresie systemów informacji oraz przedstawienie rekomendacji.
Incoming and Outgoing Mobility. The EU Framework, materiał Pearle*, październik 2010 - Publikacja zawiera zestawienie regulacji Unii Europejskiej dotyczących kwestii wiz, pozwoleń na pobyt i pracę itd., które obejmują pracowników sektora kultury chcących podjąć działalność zawodową za granicą.
Visas/the discordant note. A White Paper On Visa Issues, Europe and artists’ mobility, Freemuse, ELMF, ECA, październik 2008 - Dokument dotyczy kwestii wiz w zakresie mobilności artystów, ze szczególnym uwzględnieniem problemów, z którymi mierzą się firmy zatrudniające artystów z krajów poza UE i Schengen.
Mobility: Artists` international mobility programs, IFACCA, Informal European Theatre Meeting, grudzień 2004 - Raport analizuje elementy polityki kulturalnej oraz strategie na rzecz międzynarodowej mobilności artystów oraz rozpoznaje role instytucji i jednostek mających wpływ na procesy mobilnościowe (władze publiczne, politycy, organizacje kultury, indywidualnych artystów). Dokument zwiera typologię programów wspierających międzynarodową mobilność artystów oraz prezentuje najlepsze praktyki.
Tax and Social Security. A basic guide for artists and cultural operators in Europe, Judith Staines, 2007 - Przewodnik dla artystów i profesjonalistów sektora kultury, dotyczący kwestii podatkowych oraz świadczeń socjalnych w przypadku pracy za granicą w Europie. Materiał prezentuje sposób, w jaki funkcjonują obecnie firmy oraz indywidualiści na arenie międzynarodowej.
Global Roaming. Mobility beyond Europe for professional artists and arts managers, Judith Staines, 2007 - Raport dotyczy mobilności pozaeuropejskiej międzynarodowej artystów i innych profesjonalistów sektora kultury.
Mobility in Europe. Analysis of the 2005 Eurobarometer survey on geographical and labour market mobility, European Foundation for the Improvement of Living and Working Conditions, 2006 - W 2005 roku Komisja Europejska przygotowała badanie Eurobarometr na temat mobilności geograficznej w krajach europejskich. Raport podkreśla cztery obszary: politykę Unii Europejskiej, mobilność geograficzną, mobilność zawodową oraz bariery w zakresie mobilności.
National Policies Influencing Cultural Cooperation and Mobility in Europe, ERICarts Institute, styczeń 2007 - Raport przygotowany dla Dyrektoriatu Generalnego ds. Edukacji i Kultury. Ma określać cele na drodze pobudzania działań w zakresie mobilności i współpracy kulturalnej na szczeblach narodowych w Europie. Dokument porusza kwestię dyplomacji kulturalnej.
Too much or too little long-distance mobility in Europe? EU policies to promote and restrict mobility, European Foundation for the Improvement of Living and Working Conditions, czerwiec 2006 - Materiał przedstawiony na seminarium Eurofound na Łotwie i Litwie dotyczącego mobilności w Europie. Zestawione zostały wskaźniki mobilności w Europie i USA oraz między krajami UE.
From pillar to post. A comparative review of the frameworks for independent workers in the contemporary performing arts in Europe, Judith Staines, 2004 - Judith Staines przeanalizowała uwarunkowania prawno-administracyjne dotyczące samo zatrudnionych artystów i pracowników kultury w Europie. Raport z jednej strony identyfikuje i opisuje najważniejsze kwestie związane z rynkiem pracy w sytuacji samo zatrudnienia, z drugiej zaś przedstawia sytuację poszczególnych krajów w tym zakresie.
Narodowe Centrum Kultury, Obserwatorium Kultury, ul. Płocka 13, 01-231 Warszawa | obserwatorium@nck.pl | Zespół
Copyright © 2011 Narodowe Centrum Kultury | Polityka prywatności
projekt graficzny: likedesign